martes, 18 de noviembre de 2014

VOCES...


Hurgando en el baúl de las viejas grabaciones me encontré con los discos debut de dos cantantes que son ahora muy destacadas presencias en el ámbito del jazz internacional. En primer término Magos Herrera, que en 1996 editó "Cajuina" a dueto con el pianista Felipe Gordillo. Luego Sandra Arán, quien ya viviendo en los Estados Unidos editó "Here and Now" con compañeros del Berklee College Of Music, donde a la sazón estudiaba.

Es muy grato ver cómo ambas han crecido una enormidad. Sandra vive en San Francisco y está dedicada sobre todo a la enseñanza; Magos ha construido una carrera ascendente que la ha llevado a grandes escenarios y a colaborar con artistas de talla mundial. Su último trabajo es un disco a dueto con el afamado productor y músico español Javier Limón.

Aquí les dejo este breve testimonio de donde todo comenzó. Espero que lo disfruten.






Magos Herrera


Sandra Arán

viernes, 14 de noviembre de 2014

XALAPA IN MY MIND


La historia del grupo de jazz Orbis Tertius es de larga data; han rebasado ya los cuarenta años de vida y siguen sonando, creando, buscando. Surgidos de manera improbable en la llamada "provincia mexicana", toda su carrera está marcada por momentos irrepetibles, circunstancias que les han permitido crecer y evolucionar.

En los programas que les presento esta noche haremos un recorrido por la carrera discográfica de Orbis Tertius, y escucharemos las opiniones y los recuerdos de Lucio Sánchez, bajista y compositor de la banda, que se integró a ella en 1972 y fue su director musical durante muchos años. Escucharemos también al periodista y promotor Luis Barria, quien nos da perspectiva histórica sobre el trabajo realizado por esta banda xalapeña entrañable.

























miércoles, 12 de noviembre de 2014

UNA BANDA INMORTAL


Nunca les hice mucho caso cuando en la década de los 90 del pasado siglo visitaba el tianguis del Chopo y los veía anunciados en foros como el Teatro de la Ciudad. No conocía su música; mi mente y mi apetito reclamaban otros manjares sensoriales. Luego ya fue demasiado tarde intentar redescubrir a una banda que parecía haber dormido el sueño de los justos.

Sin embargo, la música siempre encuentra sus caminos, y finalmente pude escuchar a Iconoclasta, la legendaria banda mexicana de Rock Progresivo, en el esplendor de sus primeras grabaciones, realizadas en los años 80. 

Esta noche les propongo un viaje por las intrincadas estructuras músico-narrativas de una banda esencial en la el panorama mexicano e internacional del Progresivo. Para algunos será el reencuentro con sonidos ya conocidos, pero para otros sin duda será un gran descubrimiento, como lo ha sido para mi.

Abrazos musiqueros...







martes, 11 de noviembre de 2014

ARI HOENIG, O LA BELLEZA DE LA MATEMÁTICA


Sin saber nada de su música, sin tener sospechas de su trabajo y su trayectoria, Itzel y yo nos apersonamos en el Zinco Jazz Club convocados por el concierto que ofrecería el baterista y compositor norteamericano Ari Hoenig. Lo único que sabíamos -o mejor dicho, lo único que sospechábamos- es que veríamos y escucharíamos un buen acto de jazz. Pero lo que al final sucedió escapa a una exacta descripción con palabras. La magia de una música que resplandece en su pureza y su dureza, el performance en estado de gracia. Ari Hoenig es como un duende, un espíritu infantil que irradia luz y la contagia, Y nosotros no tuvimos más remedio que rendirnos a su matemática infalible.

Aquí les dejo, entonces, un pequeño reflejo de esa mágica sesión, de la que Itzel y yo estamos tan agradecidos con la Vida.

Espero que la disfruten tanto como nosotros.















viernes, 24 de octubre de 2014

LA DESATANUDOS


El trío argentino de jazz La Desatanudos vino a la ciudad de Oaxaca en el año 2002 para ofrecer un concierto en un club de aquella época, hoy convertido en antro hipster. Traían bajo el brazo su primer disco, lleno de música incendiaria que no respetaba los géneros; una deliciosa combinación de improvisación libre, electricidad, jazz, rock y conceptos de la música contemporánea de concierto.

Mas de diez años después me entero de la existencia de un segundo disco de la Desatanudos, editado en 2011 bajo el nombre de "El rey de las palabras". La música sigue siendo incendiaria y el grupo acusa una madurez en las composiciones. Este es el álbum que les presentamos esta noche, y que una vez más nos da cuenta del estado de cabal salud que goza el jazz y la música contemporánea en la Argentina.

Que lo disfruten.










lunes, 20 de octubre de 2014

ETERNO SONIDO DE LA SORPRESA

Wayne Shorter acaba de cumplir 81 años. Una edad que para mucha gente representa decadencia, senectud, ocaso. Pero para el maestro no es más que una vuelta de tuerca en el universo de la improvisación, donde todo es nuevo cada vez... La vitalidad de esta leyenda del jazz sin duda se ha visto beneficiada por la alianza del veterano saxofonista con tres superestrellas más jóvenes que han encontrado ese punto de gracias que hace que la música se mueva en planos muy elevados. Me refiero a Danilo Pérez al piano, John Patitucci al contrabajo y Brian Blade a la batería.

El disco que escucharemos hoy es una verdadera joya, y nos demuestra que para el arte no hay edad, ni tiempo ni espacio limitante, sólo la libertad de volar sin red de protección.

Que en todo caso debería ser así también con la vida misma...









miércoles, 15 de octubre de 2014

¿PINTAR CON MÚSICA?


Arturo Stable es un percusionista cubano que en el año 2008 publicó un espléndido disco titulado "Notes on Canvas, donde nos muestra sus impresiones debidas a la contemplación de grandes obras maestras del arte pictórico. Aunque la idea no es nueva, el resultado en este caso es muy bueno, sobre todo por la inventiva de los arreglos y por supuesto por la calidad de los músicos involucrados, un verdadero allstar del jazz latino: Paquito D'Rivera, Osmany Paredes, Dafnis Prieto, Fernando Huergo y varios mas. A este grupo se suman las superestrellas Esperanza Spalding y George Garzone, así como dos grandes músicos mexicanos: Rafael Alcalá y Víctor Mendoza.

A mi particularmente me ha dado gusto encontrarme con el trabajo de este percusionista a quien conocí en los años 90 en Oaxaca, cuando venía regularmente a tocar junto a su padre, llamado también Arturo y extraordinario pianista. Fueron memorables los conciertos ofrecidos por el dueto en el viejo y entrañable espacio conocido como "El Sol y la Luna". 

Espero que disfruten esta velada tanto como yo.













martes, 7 de octubre de 2014

PACO CHARLÍN Y EL JAZZ GALLEGO


El Jazz en Galicia goza de cabal salud. Así lo demuestran cuestiones como la incesante actividad del Seminario permanente de Jazz de Pontevedra, la profusa edición de discos realizada por sellos como Free Code y la siempre ponderable actividad de los clubes de jazz, que en medio de la crisis galopante, siguen realizando esfuerzos heroicos para darle un espacio digno a esta música.

En el programa de hoy quiero presentarles la música de Paco Charlín, contrabajista, compositor, maestro y cofundador junto con el pianista Abe Rábade, del Seminario Permanente de Jazz de Pontevedra, institución que lleva 13 años de labor docente. Escucharemos también una breve entrevista con el director del Seminario, Luis Carballo. Esperamos que lo disfruten.






Paco Charlín

Músicos de Jazz frente al Teatro Principal. Pontevedra. Marzo 2014. Foto: Oxama













jueves, 25 de septiembre de 2014

MELANCOLÍA Y CAOS


La muy desafortunada noticia de la muerte del trompetista canadiense Kenny Wheeler nos ha entristecido profundamente. Sin embargo nos queda su obra como un legado, un corpus henchido de belleza, bondad y verdad. De su muy diversa discografía hemos escogido algunos temas para recordarlo esta noche. Buen viaje al maestro del caos melancólico. Su sonido seguirá encendiendo luces en el alma.







martes, 23 de septiembre de 2014

IRREPETIBLE...


Rafaél Alcalá incendió la noche oaxaqueña.

Y el programa de hoy es una pálida muestra de ese fuego que nos consumió.

Aquí se los dejamos.







lunes, 22 de septiembre de 2014

EL FUNÁMBULO


Conocí a Tony Cárdenas primero de oídas, a principios de los años 90 del pasado siglo, cuando en el mundillo del jazz nacional aún se recordaba con cariño a ese gran grupo que fue Antropóleo. El trío formado por Tony a la batería, Agustín Bernal al contrabajo y Héctor Infanzón al piano era ya una leyenda, sobre todo porque toda su magia había quedado atrapada en los escenarios que pisaron estos tres grandes, y en los corazones de quienes tuvieron la fortuna de escucharlos en vivo, pero no en una grabación que dejara testimonio para la posteridad. Antropóleo fue y se consumió en el fuego de los instantes.

Años después me volví a topar con Tony, pero esta vez ya capturada su potente batería en una grabación realizada al lado de Agustín Bernal al contrabajo y Rodrigo Castelán en el bajo eléctrico de 7 cuerdas. El disco "Niño", editado en 1997 es una belleza. Un instante irrepetible capturado esta vez para beneplácito de los fans de aquella batería escurridiza.

Hoy que ya lamentamos la desaparición física de Tony Cárdenas, vuelvo a los recuerdos prestados de las épocas gloriosas de Antropóleo y disfruto nuevamente de la magia de ese funámbulo travieso que fue, que sigue siendo el querido Tony.

hasta pronto, pajazzista












Héctor Infanzón, Armando Montiel y Tony Cárdenas



jueves, 18 de septiembre de 2014

RAFAEL ALCALÁ NOS VISITA EN OAXACA


El pianista, compositor, arreglista y educador mexicano Rafael Alcalá visita Oaxaca para ofrecer una Master Class. Yo tuve la oportunidad de conocerlo hacia el año 2004 en la ciudad de Xalapa, cuando participaba en las sesiones del JazzFest que por aquel entonces llevaba el músico Javier Flores-Mavil. La historia personal de Rafa ya es en sí muy inspiradora (en este enlace pueden conocerla, gracias a la pluma del colega Luis Barria) así que charlar con él fue en verdad muy interesante.


En el programa de hoy abordamos la música de Rafa y escuchamos un fragmento de aquella primera entrevista que le realicé en la capital veracruzana. El programa después tiene un final algo extraño relacionado con el cine francés que tendrán que descubrir por ustedes mismos. Espero que les guste.







miércoles, 17 de septiembre de 2014

AY NANITA...


Justo antes de hacer el cambio de días y horarios de nuestro programa arribamos a la emisión número 666 de esta emisión. Para no escurrir el bulto a semejante cifra decidimos hacer un programa especial. Se los compartimos esta noche junto con un video de la banda inglesa Iron Maiden, favorita entre mis favoritas, interpretando el tema homónimo de su disco de 1982. Este disco representó el debut con la banda del extraordinario cantante y compositor Bruce Dickinson, una de las grandes voces del Hard Rock y el Heavy Metal.













martes, 16 de septiembre de 2014

CAMBIANDO...


Se ha concretado un pequeño cambio en los horarios y los días de transmisión del programa en la Corporación Oaxaqueña de Radio y Televisión. Ahora podrán escucharnos en Oaxaca los días martes y jueves de 10 a 11 de la noche, por el 96.9 de FM.

La página de la CORTV es esta: www.cortv.com.mx. Aunque como ya lo saben, también nos pueden escuchar desde esta página o desde las redes sociales del programa.

Bienvenidos los cambios si son para mejorar. Aquí les dejamos el primer programa de esta nueva etapa.







domingo, 7 de septiembre de 2014

ESTO LO ESTOY TOCANDO MAÑANA



Aquí les dejamos los dos programas que incluyen la adaptación del cuento "El perseguidor" de Julio Cortazar, que fue ralizada por nuestros colegas de Universo Radio, la estación de la Universidad de Colima. Ha sido un deleite escuchar esta dramatización. Esperamos pronto más materiales de nuestra estación hermana para transmitirlos en este espacio.

Que lo disfruten.















jueves, 28 de agosto de 2014

¿CÓMO VENCER AL CANGREJO DE LO IDÉNTICO?


Hay amistades que son indispensables. Manuel El negro Ramírez Sada es uno de ellos. Con su espíritu libre, inquisitivo y dionisíaco -aunque no exento de cierta saudade- el negro se convirtió durante un tiempo en mi partner de aventuras radiofónicas y jazzeras. Hace diez años le pedí que hiciera un programa de radio en donde pudiera hablar de dos de sus pasiones más encendidas; el resultado fue una miniserie de cinco capítulos titulada "Julio cortázar y el jazz, o cómo vencer al cangrejo de lo idéntico" la cual fue transmitida en Radio Universidad en 2004, a propósito de los 20 años del fallecimiento del gran cronopio.

Hoy rescato ese documento y se lo presento al público actual de este programa, un poco por la pertinencia (el centenario del nacimiento de Cortázar) y como un ejercicio de nostalgia. Extraño las charlas con el negro, que me ayudaron a vislumbrar la luz en momentos complicados de mi vida. Desde la distancia el negro sigue siendo fundamental en mi vida.

Vaya un abrazo para mi compadre hasta Río Grande, Oaxaca, y venga la poesía y la voz de un enorme escritor que supo darnos aliento a todos los solitarios de esta tierra.









El negro Sada



Julio Cortázar







LA MÚSICA Y EL SOSIEGO


Esta semana el guitarrista y compositor danés Jakob Bro está de gira por la República Mexicana, presentándose al lado de Anders Christensen en el saxofón, Rodrigo Domínguez en el contrabajo y Hernán Hetch en la batería. Es una oportunidad invaluable para descubrir la propuesta de uno de los jazzistas más interesantes de su generación, interesado sobre todo en la búsqueda de un sonido, o quizás debiéramos decir de El Sonido. A través de su trilogía compuesta por los discos Balladeering, Time y December Song, Jakob se nos revela como un músico que ve en su arte un camino de silencios y sosiegos, donde la melodía, como una amante furtiva, se esconde y nos obliga a estar atentos cada que en la semioscuridad nos muestra un hombro, un muslo desnudos...

Aquí les dejamos el disco que completa la trilogía, December Song, y esperamos con ansias el concierto que este sábado 30 Jakob y su banda ofrecerán en la ciudad de Puebla, donde tendremos oportunidad de escucharle y quizás charlar con él.















lunes, 18 de agosto de 2014

EL JAZZ PISÓ LAS CALLES NUEVAMENTE


Luego de una época oscura, el jazz dió vuelta a la década de los años 70 del pasado siglo y se encontró con que una nueva forma de arte negro dominaba las calles de las ciudades norteamericanas: el hip hop. Inspirado en el spoken word de artistas como Leroy Jones y Gil Scott-Heron, los nuevos artistas urbanos comenzaron a crear ritmos intrincados y a rimar por encima de ellos. La técnica del sampling les permitió acudir a los grooves de viejos colegas como Roy Ayers, Art Blakey y Lonnie Liston. Así da sus primeros pasos el llamado Jazz-Rap.

Décadas después las nuevas generaciones siguen buscando en los ritmos callejeros inspiración y nuevos derroteros para el jazz del nuevo siglo. Los programas que les presentamos esta semana bucean en la historia reciente y nos muestran algunos de esos héroes pioneros, así como las nuevas propuestas de artistas como el extraordinario Robert Glasper.

Espero que este viaje les impregne la intensidad de los paisajes urbanos.














jueves, 14 de agosto de 2014

SUENA EL JAZZ EN OAXACA


Ha terminado ya el Quinto Festival de Jazz de la ciudad y el balance es muy positivo. Por la variedad y la alta calidad de las propuestas, por la cantidad de público asistente, por la organización y la difusión de los conciertos, podemos decir que este modesto esfuerzo que realiza un grupo de músicos locales en complicidad con la Biblioteca Henestrosa ya se ha consolidado. queda aún mucho por hacer, pero al menos se ha conseguido lo que parecía imposible, mantener un festival del género por más de una edición sin morir en el intento.

En los programas que escucharán a continuación se refleja parte de este panorama, a través de la música del bajista y compositor oaxaqueño Ornel Jiménez, quien presentó en concierto una variada selección de temas originales, incluyendo un par de su disco más reciente: "Sonidos Internos".














viernes, 1 de agosto de 2014

TANDAS DE GROOVY



Este sábado 2 de agosto se cierra el 5o Festival de Jazz de Oaxaca con un concierto de la banda Grooviciosos. Por este motivo preparamos una selección de temas funk para nuestro programa de esta semana.

Que lo disfruten.