viernes, 11 de abril de 2014

EL JAZZ DE MÉXICO SUENA... Y SUENA MUY BIEN


Dos momentos en la historia del jazz mexicano; dos hitos que nos representan y los que con orgullo presumimos.

En el primer programa escucharemos "Tequio", el disco de 2001 del grupo Astillero, una banda fundada a principios de los años 80 del pasado siglo, y que nos han deleitado los últimos treinta años con extraordinarias grabaciones pero sobre todo con incendiarias presentaciones a lo largo y ancho de la República Mexicana. con varios cambios de integrantes en su formación, Astillero conmemora en este 2014 los treinta años de la edición de su disco debut, algo que celebramos desde hoy en nuestro programa.









En el segundo programa tendremos la presencia del contrabajista José Luis gonzález Chagoyán, mejor conocido como Hopalong, quien desde hace casi 40 años es un referente en la escena del jazz nacional. Hopalong reside desde hace muchos años en la ciudad de San Miguel de Allende, Guanajuato, donde anima la escena del jazz local con distintos proyectos, entre los que destaca su quinteto. Justamente de esa agrupación escucharemos un disco grabado en el año 2014, en vivo en la edición número 40 del Festival Internacional Cervantino.

Como podrán escuchar, la música de jazz que se hace en nuestro país suena con un sazón propio, y se cocina aparte... Que la disfruten.















domingo, 6 de abril de 2014

REPOSTEANDO...


Amigos, hemos estado muy lentos en la actualización de nuestro blog, pero lo vamos a ir remediando poco a poco. Aquí les dejo por lo pronto nuestro par de programas dedicados al maestro Enrique Nery, recientemente fallecido.

Saludos y esperen más noticias de este pequeño esfuerzo de periodismo musical.






jueves, 27 de febrero de 2014

LUCIO SANCHEZ EN OAXACA


"Una larga noche es el título del disco más reciente del bajista y compositor xalapeño Lucio sánchez Carrillo. El otrora fundador del grupo de jazz "Orbis Tertius" de la Universidad Veracruzana nos presenta en el programa de hoy su cuarto disco como solista, además, este jueves comienza su minitour de presentación en la ciudad de Oaxaca.

Aquí el programa y el cartel de los conciertos. Nos vemos por allá.







martes, 18 de febrero de 2014

MARIA SCHNEIDER , LA DAMA BLANCA


Su aparición en el mundillo del jazz neoyorquino fue paulatina. Una estudiante de música que durante buena parte de los años ochenta se la pasó aprendiendo de uno de los más grandes arreglistas de la historia del género, el enorme Gil Evans. Con esa experiencia invaluable ella forma en 1993 la Maria Schneider Orchestra, que continúa en activo hasta el día de hoy y que nos han regalado un puñado de grabaciones exquisitas y muy sofisticadas.

Esta noche escucharemos a María Schneider dirigiendo dos ensambles neozelandeses de música de concierto y trabajando en colaboración con la soprano Dawn Upshaw en un disco que homenajea a dos poetas, uno norteamericano y el otro brasileño.

Si quieren saber más, no se pierdan el programa.

Abrazos.






jueves, 6 de febrero de 2014

EL SONIDO DE LA SORPRESA


La música de la Either/Orchestra es inclasificable. A pesar de que se puede ingresar como parte de la tradición de las Big Bands en los Estados Unidos, la banda fundada por el saxofonista Russ Gershon escapa toda clasificación. En todo caso, está más emparentada con los "large ensembles" europeos que florecieron en la década de los años 70 del pasado siglo.

Hoy vamos a disfrutar de dos grabaciones hechas por esta formación sin par, así que no pierdan detalle del programa de esta noche, queridos amigos.

Un abrazo y mi solidaridad para con los compañeros trabajadores de la Corporación Oaxaqueña de Radio y Televisión, CORTV, en lucha por mejoras en su labor cotidiana.






EN POS DEL SANTO GRIAL


Les comparto a continuación la más reciente colaboración del crítico español Yahvé M. de la Cavada para la revista en línea Cuadernos de Jazz.

Link a la nota: 

Opinión: La búsqueda
Por Yahvé M. de la Cavada

Me llega un whasap: "oye, ¿tú dónde pides ahora los discos de sellos raros que no encuentro?". Por mail me preguntan "tío, ¿dónde puedo encontrar la caja de William Parker sobre la que has escrito?". En Facebook, bajo una foto publicada desde mi perfil en instagram –una instantánea doméstica en la que alabo un disco que estoy disfrutando recientemente–, alguien me recrimina "macho, parece que sólo escuchas las cosas más raras, no hay forma de encontrarlas en ninguna parte". Y yo me digo: ¿no será que nos hemos acostumbrado a buscar en los sitios equivocados?


Y digo nos hemos acostumbrado porque no quiero herir sensibilidades –empezando por la mía–, pero debería decir, más bien, que nos hemos vuelto rematadamente vagos. Vagos y más cosas, pero tampoco es cuestión de arrastrar por el barro al individuo de clase media-baja (la alta ya no es media, me temo, y la baja tiene problemas muchos más graves que no encontrar no se qué reedición de Steve Lacy), que bastante tenemos con los que tenemos.
Pero déjenme que desmienta una de esas creencias populares que se ha enquistado en nuestro inconsciente colectivo, como que los 80 no molaron, que Ridley Scott es un buen cineasta o que existe la libertad de prensa en el primer mundo. Ya saben, esas mentiras teledirigidas que damos por buenas por puro consenso social. En este caso, me refiero a que ya no se pueden encontrar discos especializados fuera de los macro-canales habituales, sean estos una gran cadena con decenas de sucursales por todo el país o el nuevo engendro comercial de moda, ese gigante online que vende todo lo que tiene como si vendiese todo lo que existe. Y cuidado con esto, amigos, porque hay todo un mundo de infame estrategia comercial entre una cosa y otra, como hay un mundo entre el comercio independiente y el monopolio deshonesto amparado por millones de pequeños colaboracionistas.

Lo sé, lo sé, todos queremos comprar más barato, más cómodo, mejor. Sin embargo, no sé, igual es que aún no me he tomado el segundo café esta mañana, pero también a los alemanes les pareció de lo más seductor lo que les contaba su canciller allá por los años 30, y luego mira la que se lió. Esta cuestión es mucho más prosaica pero, siendo esto una revista de jazz, nunca está de más recordar que, contra la idea popular, uno puede encontrar casi todos los discos que se editan en el mundo. Si busca lo suficiente.

Entiendo que no hay nada más fácil que ir a lo fácil (valga la redundancia) pero, tal y como están las cosas, hay veces en las que hay que currárselo. Lo primero es tener en cuenta que muchos artistas y sellos venden su material en la red desde sus propias páginas web, o en plataformas de venta de producciones independientes y/o autoeditadas o incluso en páginas propias específicamente creadas por varios artistas para gestionar la venta de su catálogo, como la web de Catalytic Sound que han creado Peter Brötzmann, Ken Vandermark, Mats Gustafsson y Paal Nilssen-Love.

Más importante aún: no hay que olvidar que, por pocas tiendas de discos que queden en relación con las que había hace veinte años, aún puede conseguirse el noventa por ciento de lo que se publica (las autoediciones y tiradas muy limitadas son otro cantar) en tiendas de discos. Físicas y online. Generalistas o especializadas. Grandes y pequeñas. Pero las hay. Incluso en nuestro país.

Algunas incluso muestran un grado de especialización de vértigo, con ediciones exclusivas, rarezas, un fondo de armario más allá de lo razonable, los siempre útiles conocimientos enciclopédicos y la habilidad para orientar al comprador. Otra cosa son precios, gastos de envío y demás variables. Comprar discos es, desde cierto punto de vista, más fácil que nunca, pero también más caro.

Y no voy a entrar en la eterna diatriba de las descargas, los precios, la muerte de los formatos físicos, etc. Hablamos de discos. Porque siguen siendo grabados y siguen siendo editados. Porque la música de Miles Davis es la música de Miles Davis, peroKind of Blue es Kind of Blue. Y, de alguna manera, ambos tienen una entidad propia.

Así que, si quieren regalarle Kind of Blue a alguien (cosa que todos deberíamos hacer con cierta asiduidad), e incluso si quieren hacerse con tal o cual disco comentado en esta revista o en cualquier otro sitio, no digan que ya sólo se pueden comprar discos en el mencionado engendro de venta online. No por nada; simplemente porque no es cierto.


Nota.- En este texto no se dan nombres de tiendas físicas u online porqueCuadernos de Jazz es una publicación independiente, y como tal se debe a la imparcialidad y a la libertad del lector para comprar donde quiera. Pero no crean que estamos hablando de unicornios, todo lo que se dice más arriba es cierto. Incluso que los 80 molaron. 

viernes, 31 de enero de 2014

600 NOCHES


Y así, como si nada, pianpianito, como se decía antes, hemos llegado a la emisión número 600. A todos los que siguen aquí, algunos desde hace 20 años, muchas gracias.
Este año cumplo dos décadas de estar metido en estas entretelas radiofónicas. Ha sido un viaje fascinante y nunca he dejado de aprender. Muchas gracias a todos los que me encaminaron por el sendero del profesionalismo y el respeto al público radioescucha.

Que esta mínima celebración vaya acompañada de un abrazo para ustedes, amigos, que hacen posible este Sexto Continente. A mi viejo, que cumple un años de haber partido, gracias por las enseñanzas, el apoyo y el amor. A dios por mi vida y mi talento.

A Luis Barria, colega de este andar, por su injusta salida del aire en Radio Mas de Veracruz, le dedico este pequeño post.

Los programas atrasados están como siempre en el player de la columna de la derecha.








martes, 21 de enero de 2014

LOS ATRASADOS


Los fieles escuchas de este Sexto Continente tienen paciencia de santo...
a veces los retrasos míos son imperdonables, y entre tanta locura los programas se van retrasando... Aunque en realidad siempre están subidos al servidor de Ivoox, se me complica trasladarlos a un enlace decente en el blog.

Así que cuando no vean una entrada referida a los programas no se alarmen, en el reproductor que está en la columna de la derecha ahí sí que aparecen puntualmente... bueno, mas o menos.

Por lo pronto, y para no discriminar, aquí les dejo los programas de la semana antepasada.

Saludos cordiales y disculpas amplias.

Yo.


El del Jueves 9 de enero:




El del viernes 10 de enero:









Y los de la semana pasada, dedicados a Pat Metheny :
























viernes, 3 de enero de 2014

SPYRO GYRA, 8 AÑOS, 8 DISCOS.


Los mitos fundacionales son siempre nebulosos, porque nacen en la noche de los tiempos y se pierden en la memoria, lo que no impide que sus cimientos sean lo suficientemente sólidos para sostener el peso del mito en sí.

Spyro Gyra editó su álbum debut a finales de 1977, lo que nos hace suponer que desde un año antes la banda ya tocaba en el circuito de clubes de Buffalo, aunque aún no había sido bautizada por su fundador, Jay Beckenstein, con su original y pegajoso nombre. Por lo tanto, desde aquellas míticas "Tuesday Night Jazz Jams" y la edición del primer disco hasta la publicación del Long Play doble en vivo titulado "Access All Areas" en 1984, transcurrieron 8 años y se editaron ocho grabaciones, que muestran la impresionante madurez que estos músicos lograron en un periodo relativamente corto de tiempo. 

Durante los pasados dos programas hemos tocado seis de esos discos y hoy cerramos la miniserie con la escucha del álbum en vivo, que lleva como título la leyenda que muestran los gafetes que generalmente se le dan a los artistas e invitados a los conciertos, para que puedan deambular libremente por las distintas zonas del lugar del evento. Y eso es lo que nos permite la banda, al mostrarse en total plenitud con una formación de seis integrantes y un repertorio imbatible de temas originales. 






jueves, 2 de enero de 2014

CANCIONES PARA COMENZAR EL AÑO



Arranca el 2014 y en el programa he querido hacerlo con un puñado de canciones que hablan por si mismas sobre muchos sentimientos que me invaden en este cruce de caminos. La selección, como siempre, es arbitraria, pero está hecha con todo cariño. Espero que la disfruten.




Arturo Meza, su canto siempre será indispensable.

lunes, 30 de diciembre de 2013

SPYRO GYRA EARLY YEARS PARTE 2


Continuando con el recorrido por los la discografía temprana de Spyro Gyra, hoy les invito a escuchar material de los álbumes "Freetime" "Incognito" y "City Kids" grabados entre 1981 y 1983. Con estos discos la banda cierra un ciclo que comenzó en 1979 con la edición de su primer álbum para una compañía grande, "Morning Dance" En los seis discos realizados durante esta etapa, Spyro Gyra fue más bien una banda de estudio, que grababa con los mejores sesionistas del área de Nueva York bajo la dirección y producción de Jay Beckenstein, Richard Calandra y Jeremy Wall, fundadores del grupo así como de la productora Crosseyed Bear.

Luego de estos seis discos la banda editó en 1984 el LP doble en vivo titulado "Access All Areas", que muestra la potencia de este combo en concierto, y a partir de ese momento los discos editados por el grupo ya no fueron grabados por sesionistas, sino que se ponderó el concepto de "banda" por encima del de "proyecto".

Esa historia la contaremos en otro capítulo. Mientras tanto, aquí les dejamos el programa de esta semana, que lo disfruten.












jueves, 26 de diciembre de 2013

¡FELIZ NAVIDAD!


...pero a ritmo de jazz, con la propuesta musical de tres agrupaciones que decidieron echarse un clavado en las tonadas tradicionales de la temporada y salieron bastante bien librados...

No les digo más y anímense a escuchar el programa de esta noche.

Abrazos luminosos para todos.











viernes, 20 de diciembre de 2013

SPYRO GYRA, EARLY YEARS


Todo en la vida es cíclico, todo vuelve; transformado, diferente, pero vuelve. Así, cada momento vivido por segunda, tercera, cuarta vez, conlleva la magia particular del redescubrimiento.

Cada tanto vuelvo a mis viejos discos de jazz para recargar pilas, para revivir el asombro, para encontrarme con esos sonidos que me hicieron enamorarme de esta música. Así que hoy vuelvo a mi banda favorita, Spyro Gyra, encapsulando en este programa un periodo intensamente productivo de apenas dos años, pero que resultó en los tres discos fundacionales de la banda.

Esa es la música que les propongo esta noche, así que prepárense para un viaje al pasado, pero cargado de sueños de futuro.










 Spyro Gyra. Circa 1980: 
Tom Schuman, Gerardo Velez, Jay Beckenstein, Jim Kurzdorfer, Chet Catallo, Eli Konikoff







VOLVER AL MEDITERRANEO


Como pocas músicas en el género, el jazz que viene de Italia resulta muchas veces ser evocador, nostálgico, casi cinematográfico. Específicamente en la obra de los artistas suscritos a la discográfica Egea esta condición se vuelve más notoria. 
Esta noche vamos a escuchar el trabajo de un guitarrista poco conocido por nosotros llamado Bebo Ferra. con un grupo casi camerístico de piano, cello y contrabajo, Bebo y su guitarra acústica nos pintan el Mediterráneo con pinceladas de jazz, música de cámara y ciertos apuntes del New Age -vía los pioneros como Oregon y Paul Winter-. Se trata, pues, de un álbum disfrutable sobre todo a media luz.












viernes, 13 de diciembre de 2013

MADRUGADA


En noche de desvelo se me ocurrió hurgar en el pozo de los mails perdidos, y me encontré esta crónica que un compa escribió hace algunos ayeres... La comparto aquí, a ver qué les parece.

Feliz madrugada.




Una Hummer en mi cochera

Heladio Camargo

El despertador no sonó y estoy a punto de llegar tarde a mi cita. Apenas me da tiempo de cepillarme los dientes y remojar mi cara en el lavabo. Salgo al patio, enciendo mi viejo Datsun y cuando abro el zaguán para sacarlo a la calle la cochera está obstruida por un armatoste negro, monolítico, con enormes faros al frente, llantas gigantescas, guardabarros reluciente y vidrios polarizados. ¡Demonios! Es la Hummer 2008 de mi vecina la dentista, que practica un día sí y otro también el deporte de estacionarse en cocheras ajenas.

Ahora tengo que caminar 30 metros hasta la puerta de su casa, un bloque de tres pisos pintado de color melocotón con un enorme letrero en rojo que reza “Clínica Dental. Especialistas” para pedirle que “de favor” mueva su camioneta. El resto de la historia me la conozco: saldrá un mozalbete picado de acné que me verá de arriba a abajo, entrará a pedirle las llaves a su madre y minutos después –ya perdí totalmente mi cita-  moverá el armatoste algunos metros y lo estacionará impunemente frente a otra cochera.

Si la señora de marras decidió comprarse dicha unidad de motor es algo que a mi no debería importarme mucho, así como no debería importarme que su hermana –dentista también- tenga un Audi del más reciente modelo o que el padre (adivinaron, ¡dentista también!) maneje una gigantesca Ford Lobo. Quizás tampoco debería incomodarme mucho que ocupen mi calle como cochera personal, intimidando a los más bien low profile chevys, vochitos, Tsurus y motocicletas chinas que pululan por el rumbo. Lo que me llama poderosamente la atención es semejante acumulación de capital motorizado en una colonia de la periferia de la ciudad, asentada en una escarpada colina y bautizada con el nombre de un ilustre político oaxaqueño de reciente hornada; donde el pavimento acaba de llegar y ya se está levantando y donde el alumbrado público se reduce a dos lámparas en una calle de trescientos metros de largo.

Pero, atención; tampoco estoy diciendo que esa flotilla motorizada tenga un origen ilícito. De hecho, la familia dentista tiene toda la vida viviendo allí, y han construido su patrimonio a base de sacar muelas y colocar emplastes. Lo que me llama la atención es esta proclividad a lo ostentoso, esta obsesión por lo bombástico, esta neurosis por poseer el modelo más chido del barrio. La familia dentista fue perdiendo poco a poco el contacto con sus vecinos –mis hijos jugaron con las hijas del doc en su niñez- y ahora lucen incluso hoscos. A veces coincide mi salida con la suya y me percato de que suben a sus autos con rapidez, como si la distancia entre la puerta de su casa y el adorado automóvil estuviera sembrada de peligros… y quizás haya algo de cierto en ello. Mi vecina sube a la Hummer dando un brinco…, es muy, muy chaparrita; y resulta gracioso ver su pequeña cabecita asomada entre los fierros de ese camión de origen militar.
Por fin saco mi Datsun que tose antes de ponerse en marcha, y no dejo de preguntarme que rayos pasa por la cabeza de una profesionista oaxaqueña cuando decide comprarse una Hummer para pasearla por las polvosas calles de mi colonia.


 

jueves, 12 de diciembre de 2013

DOS GENIOS EN DIÁLOGO


La magia aconteció primeramente en la primavera de 1962, y como si no fuera suficiente, cuatro años después volvió a manifestarse. Así es, amigos; entre abril y mayo de 1962, y luego en los mismos meses, pero de 1966, el pianista Bill Evans y el guitarrista Jim Hall se encerraron en un estudio en Nueva York para darle forma a dos discos que hoy son parte del corpus del género. Hoy les compartimos parte de esa música, como una manera de celebrar la vida y la obra del gran Jim Hall, fallecido el pasado 10 de diciembre, a los 83 años de edad.

Salud.











jueves, 5 de diciembre de 2013

VALENCIA, CAPITAL DEL JAZZ


Han concluido los trabajos del Primer Congreso Internacional "El jazz en España", celebrado en la ciudad de Valencia el pasado fin de semana, así que en el programa de hoy estará centrado en revisar a vuelo de pájaro lo acontecido en aquella hermosa ciudad mediterránea, aderezado con la música de alguno de los artistas participantes. He basado el programa en el texto escrito por Jorge García, coorganizador del Congreso y Subdirector de Música de CulturArts, de la Generalitat de Valencia.

Por mi parte, amenazo con apersonarme en Valencia muy pronto para obtener de primera mano impresiones y resultados de tan importante Congreso.

Un abrazo para todos.







miércoles, 4 de diciembre de 2013

NUEVOS VIAJES, NUEVA MÚSICA


el camino conlleva en su esencia la posibilidad del descubrimiento. Aún cuando se trate de un camino ya andado, siempre hay nuevas cosas que están ahí, ocultas, escapándose a nuestra visión, hasta que un día se desvelan ante nuestros ojos, mostrándose en todo su esplendor, con esa primera luz que nos deslumbra siempre.

Así la música.

Hace unas semanas visitó nuestra ciudad el cantautor sinaloense David Aguilar. Escucharle en vivo por primera vez tuvo esa cualidad de descubrimiento, ya que yo conocía su obra no en versión original, sino a través del maravilloso disco del contrabajista mexicano Aarón Cruz, donde reversiona en clave de un jazz minimalista y crepuscular algunas canciones de David. Eso me hizo recordar que la última vez que nos vimos -En el jazz Fest de Colima- Aarón me obsequió varios cds donde participa, entre ellos "Ocaso" un álbum a trío grabado con Abraham Barrera al piano y Antonio Sánchez en la batería. Este es el disco que suena en el programa 583 de nuestra serie.








Luego vino otro descubrimiento, el de un disco majestuoso realizado por la banda norteamericana Oregon, quienes en 1999 se encerraron durante seis días con una orquesta sinfónica en Moscú para grabar un álbum doble. Es impresionante de verdad escuchar a esta banda que se ha caracterizado por entregarnos obras casi camerísticas, ahora enfrascados en darle forma a temas que llevan en su centro el oleaje profundo de una gran formación. El resultado es sobresaliente y lo escuchamos en nuestro programa número 584.





viernes, 22 de noviembre de 2013

UN COLEGIO LLENO DE VOCES - FON ROMÁN EN MÉXICO


Finalmente llegó la cita anhelada. El 12 de noviembre vería por fin a Fon Román en vivo en el DF. El cantautor vigués venía por segunda vez a México, a presentar la música incluida en sus dos discos solistas, y que lo han consolidado como un fino hacedor de canciones, además de extraordinario guitarrista. En el programa de esta noche podremos escuchar fragmentos de una entrevista exclusiva, así como algunos temas del concierto, grabados también en exclusiva gracias a la generosidad del propio artista.

Lo que no está en esas grabaciones se los cuento, intentando recuperar las sensaciones de un martes frío en la antigua Tenochtitlan...presenciar el final del soundcheck, escuchando por vez primera el sorprendente manejo que fon hace de los pedales; la calidez de su saludo y luego, caminar juntos por las calles de la colonia Roma, hablando un poco de todo y nada; la conversación para el programa en el hall del hotel. Finalmente, presenciar el show al lado de Eréndira, que con su sonrisa iluminaba la noche, que recordaba nuestras conversaciones en Oaxaca y la música de Fon por los discos que le grabé en aquel entonces. Contemplar los ojos de azorado asombro de mi querido y muy joven amigo Leví, que de simple espectador se volvió fan, encantado por la magia que emanaba de los parlantes del local...

Esos pequeños regalos de la vida que le dan sentido a lo que hacemos
La música hecha vuelo y arte, frío y fuego. Noche y luz.

Fuimos ese martes un colegio que se llena de voces.












jueves, 21 de noviembre de 2013

LA PERRA


Si, amigos... He tenido abandonado el blog y les pido una disculpa; pero es que noviembre es un mes tan agitado que apenas me quedó tiempo para hacer el programa. Fueron unos días bastante agitados, porque además de todo el trabajal en La Feria Radio (www.laferiaradio.blogspot.mx) tuve que tocar en algunos eventos y todavía me di tiempo para hacer un viaje relámpago al DF...

Pero vamos por partes. En el marco de los eventos infantiles de la Feria del Libro volví a encontrarme con un viejo amigo, Perico el Payaso Loco, quien vino a dar un par de shows a la feria y a presentarse con su proyecto musical, un Power Dúo que se llama La Perra. 

Esta banda de dos ya lleva 13 años en la carretera y 3 discos grabados. Yo los conocí mas o menos por esos años iniciales, cuando mis visitas al tianguis del Chopo eran frecuentes y me encantaba escarbar en el underground buscando sonidos radicales. Así fue como conocí a Germán Bringas, Oxomaxoma, Hocico, Decibel, Size, OD, Rony, Nazca, Flügth y varias otras bandas, algunas ya desaparecidas.

Así que, trece años después y gracias a la Feria del Libro, pude conversar con Perico -Elena, su compañera, no pudo estar en la cabina de radio- y hablar de la música y de la vida. Queda constancia en el siguiente programa del paso de La Perra por Oaxaca.